jueves, 27 de marzo de 2014

TIBURÓN

Título Original: Jaws

Título Hispanoamericano: El Gran Blanco / Tres Hombres y un Tiburón

Año: 1975

Director: Steven Spielberg

Género: Tres varones se embarcan en una balsa a la caza del sentimiento de satisfacción personal por haber erradicado la plaga de tiburones / Terror / Aventura

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Chica Rubia Número 1 es la típica chica que es devorada por un tiburón y provoca que la Alarma Jodevacaciones salte en la pequeña islita de Amity y que el Sheriff Brody trate sin éxito de cargarle la responsabilidad al FBI pero Quint Levant se interpone y exige esperar a que mate a un par de niños para cobrar la recompensa económica y social adecuada con la ayuda del fumahierba afeminado Hooper.

"No podéis matarlo, han venido turistas de tres estados para verle A ÉL"

Pero la muerte de Chica Rubia Número 1 también provoca que los tres héroes se suban a un barco en el que tendrán rifirrafes como la vez que están orinando alineados cuando una gran ola embiste sexualmente el barco y los tres penes chocan de forma accidental, aunque no por ello no deseada.

Y nunca volvieron a hablar de ello

Spielberg hizo esta película para recaudar dinero para la ONG 'Save the Jaws'; lamentablemente no tuvo la acogida deseada y se vio obligado a producir numerosas secuelas cuya recaudación fue destinada a la ONG 'Don't Save the Jaws'.

Tu siempre ganas, cabrón

J. Tiburondres y Yo a California

M. desea ser un cuarto de hombre que cualquiera de los protagonistas (hasta Hooper)

A veces sale un tiburón

Conclusión: Tiburón es una película sobre tiburones y eso es lo mejor que se puede decir de ella. Hecha para tiburones, mediante tiburones y por judíos. Gracias a Dios, Spielberg remontó su carrera gracias a películas como 1942, Always o Caballo de Batalla. 10/10

 Hasta la próxima, marineros

miércoles, 12 de marzo de 2014

EL PADRINO

Título Original: The Godfather

Título Hispanoamericano: Padre, Hijo y Espíritu Santo

Director: Francis Ford Coppola

Año: 1972

Género: Hijo debe enfrentarse como líder del sindicato del crimen en plena escalada de la tensión maciosa / Negro / Drama / De Personas

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Don Vito es un viejecito con intereses maciositos. El día de la boda de su hija recibe la visita de un pintoresco grupo de invitados buscando """favores""". Días más tarde, la junta directiva de Aspiradoras Vitomuerto le ofrece una reunión para negociar sobre el reparto de la distribución de la división de la organización de la entrega de droga en el Nueva York del año 2073, cuando la supercocaína está a punto de agotarse.

A Don Vito no le gusta que le pregunten si ha sufrido un derrame cerebral

Tras la negativa de Don Corleone (Don Vito),  los chicos de Vitomuerto se ven obligados a intentar convencerle de que cambie de opinión a través de los mejores relacionistas públicos de su promoción de Harvard. Mientras tanto, Michael está de vacaciones en Italia.

Los Corleone en el Primavera Sound

¿WHAT THE FUCK? Aspiradoras Vitomuerto ha contratado un huerto de naranjos para borrar a Don Vito del mapa y Michael, tras pasar el mejor verano de su vida, tiene que volver a EEUU para tomar el relevo de su padre (su hermano ha muerto como una hora antes). Maldita sea, su primer día como macioso coincide con el bautismo de su sobrino ¿cómo lo resolverá? Pon El Padrino en tu DVD si quieres saberlo, pon El Padrino Parte 2 en tu DVD si te importa una puta mierda.

Tan inseparables como dos hermanos italianos vestidos de militar pero uno no

Coppola nos regala una botella de vino. El Padrino es una deliciosa película con notas del cine negro mejor madurado en barrica de obra maestra.

Aspiradoras Vitomuerto nació en un garaje de Brooklyn en 1927 con un capital de dos millones de dólares

J. no sabe por qué no la han llamado "El Padrinosaurio" cuando es un aspecto en el que se incide numerosas veces en la trama.

M. le ve ciertas carencias aunque le parece magnánima.

 Conclusión: Una película así antigua pero en color, con unos actores buenos, conocidos pero en plan bien, con una historia así como seria, profunda y que da mucho que pensar. Bravo, Coppola, bravo. 9/10

Adiós, nosotros nos vamos a dar un respiro

miércoles, 5 de marzo de 2014

MAGNOLIA

Título Hispanoamericano: La Flor de la Vida / La Rosa y el Rosal

Año: 1999

Director: PTA Anderson

Género: Diferentes personas con pequeñas relaciones entre ellas viven / Comedia / Drama / Amor / Coches / Cubiertos ligeramente más pequeños que los estándar / John C. Reilly

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Magnolia es un joven de 20 años que acaba de llegar a San Francisco para asistir a la Universidad de Harvard y hacerse un nombre en el circuito de espectáculos transgenéricos. Pero la vida en la ciudad no es tan sencilla como en su pequeño pueblo de Missouri, lleno de rednecks  y de dogmáticos religiosos con ocasionales palizas a los travestidos (algo completamente distinto de los transexuales, como todos sabemos)( ).

Magnolia en su primer día de uni.

Magnolia, además, es la hija de un famoso presentador de televisión, es el presentador de ese programa, es el productor del susodicho programa, es, también, la mujer, el cuidador y el hijo motivador sexual del susodicho productor, un homosexual que quiere desprenderse de su infamia televisiva y un policía que quiere acostarse con ella misma. Y un pederasta. (La sexualidad no tiene que estar definida por el binomio hombre-mujer, para que lo sepáis, hombres de Cromagnon) ) (


Paul Thomas Anderson se deja el alma en esta epopeya urbana sobre seres cotidianos con la que es imposible no soltar una lagrimita que otra.

John C. Reilly nos ofrece una interpretación espectacular.

J. dice que es Love Actually para gilipollas.

M. se sintió identificado con John C. Reilly (de verdad)

Philip Seymour Hoffman, siempre en nuestros corazones.

Conclusión: Da  igual ver una película que veinte, o eso pretende PTA con este experimento de tres horas y media que ni él mismo es capaz de soportar de una tacada. El perpetrador de este artefacto no es capaz de crear nada bueno y se limita a juntar pequeñas ideas aceptables con el pegamento de la inevitabilidad formando el monstruo de Frankenstein del horror. No sé cómo Tom Cruise se arrodilló ante esta basura. 10/10


 Respect the film and tame the drome