TIBURÓN

Título Original: Jaws

Título Hispanoamericano: El Gran Blanco / Tres Hombres y un Tiburón

Año: 1975

Director: Steven Spielberg

Género: Tres varones se embarcan en una balsa a la caza del sentimiento de satisfacción personal por haber erradicado la plaga de tiburones / Terror / Aventura

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Chica Rubia Número 1 es la típica chica que es devorada por un tiburón y provoca que la Alarma Jodevacaciones salte en la pequeña islita de Amity y que el Sheriff Brody trate sin éxito de cargarle la responsabilidad al FBI pero Quint Levant se interpone y exige esperar a que mate a un par de niños para cobrar la recompensa económica y social adecuada con la ayuda del fumahierba afeminado Hooper.

"No podéis matarlo, han venido turistas de tres estados para verle A ÉL"

Pero la muerte de Chica Rubia Número 1 también provoca que los tres héroes se suban a un barco en el que tendrán rifirrafes como la vez que están orinando alineados cuando una gran ola embiste sexualmente el barco y los tres penes chocan de forma accidental, aunque no por ello no deseada.

Y nunca volvieron a hablar de ello

Spielberg hizo esta película para recaudar dinero para la ONG 'Save the Jaws'; lamentablemente no tuvo la acogida deseada y se vio obligado a producir numerosas secuelas cuya recaudación fue destinada a la ONG 'Don't Save the Jaws'.

Tu siempre ganas, cabrón

J. Tiburondres y Yo a California

M. desea ser un cuarto de hombre que cualquiera de los protagonistas (hasta Hooper)

A veces sale un tiburón

Conclusión: Tiburón es una película sobre tiburones y eso es lo mejor que se puede decir de ella. Hecha para tiburones, mediante tiburones y por judíos. Gracias a Dios, Spielberg remontó su carrera gracias a películas como 1942, Always o Caballo de Batalla. 10/10

 Hasta la próxima, marineros

LOS PÁJAROS

Título Original: The Birds

Título Hispanoamericano: Cuidado, que Pican

Director: Alfred Hitchcock

Año: 1963

Género: Mujer aventurosa se dirige a un pueblo para encontrar a un hombre que la provea de alimentos cuando unas aves empiezan a desarrollar comportamientos extraños / Terror / Catástrofe / Complejo Edípico / De Personas / De Aves

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Melanie Daniels es una periquita de la alta sociedad, es decir, ella no regurgita para nadie y tan solo se tumba en su nido esperando que el vómito caiga en su boca. Melanie  conoce al águila más imperial al norte del Amazonas, Mitch, que la seduce en la humanería mientras busca un par de blanquitos para regalarle a su colibrina hermana.

Son tal para cual

Melanie (hablamos de una mujer muy humana) sigue la pista del seductor Mitch (algo menos humano) hasta Bodega Bay, pueblo ganador del premio Nombre Más Guapo por la revista The San Francisco Times, un idílico paraje/santuario de apareamiento de pájaros agresivos, donde descubre que el amor puede hacer que tu sistema nervioso central acabe perforado por un aparato bucal aviar.

Alfred Hitchcock en uno de sus numerosos cameos como "Perro nº2"

Hitchcock realiza su último gran éxito acompañado de su musa Veronica Cartwright en esta animalada apocalíptica rodada de forma como mínimo correcta, de forma que el espectador pueda coordinar estímulos visuales y auditivos en su cortex cinematográfico articulando una historia digna del maestro del suspense. Una fábula sobre el horror del avance tecnológico, que ahoga a la misma humanidad.

La cara de una mujer con 52 notificaciones pendientes en su tablet

J. dice "Déjate las pajas y disfruta con desparpajo de este peliculón que son Los Pájaros"

M. dice "Haz caso al compañero jota, ver esta película no te hará echar la pota"

Tras el éxito de la película todo hijo de vecino quería un cuervo en su jardín

Conclusión: "Eh, eh, que ahora que soy famoso puedo hacer películas de mierda y nadie me va a decir nada", eso parece que nos dice Htich a lo largo del metraje. Se nota que los pájaros son dibujos animados y que el rubio de Melanie no es su color natural. Esta fantasía fatalista no remonta ni con la escena en la que el tren con dinamita se estrella contra la Casa Blanca. Hitchcock era un buen director, pero aquí le dio la pájara. 9/10

¿Todavía seguís aquí? ¡Huid antes de que los pájaros os atrapen y nos vemos en la próxima reseña! 

MONSTRUOS S.A.

Título original: Monsters INC

Título hispanoamericana: La Granja de los Monstruos / Monstruosástico

Director: Pete Docter David Silverman Lee Unkrich

Género: Monstruos que en lugar de cumplir con su trabajo se dedican a empatizar con sus víctimas / Comedia / Drama / Terror / Animación / De Personas

Año: 2001

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Sully y Mike son los dos mejores asustadores de la empresa de limpieza Monstruos S.L., orgullosa filial de Dawson Industries, pero todo cambia para este carismático dúo cuando aparece una niña que se introduce en sus vidas de una manera espectacular, introduciéndose en su día a día.

"¿Soy el único que no se caga en las jodidas normas?" John Goodman a Mary Gibbs

Sin embargo, muchos miembros de la sociedad monstruleña parecen incapaces de entender la relación de dos bellos monstruos adultos y una sucia y asquerosa larva humana. Pese a ello, Sully y Mike, una especie de Sid y Nancy de este universo, luchan contra los convencionalismos y nos enseñan que la igualdad se puede conseguir a través de música rock.

Dibujos fruto del sufrimiento de Boo tras una traumática convivencia en un campamento de lagartos no relacionado de ninguna manera con Dawson Industries.

El famoso director Pete Docter David Silverman Lee Unkrich nos brinda este filme, el cuarto de la mítica productora Dreamworks (filial de Dawson Industries), que cuenta con las interpretaciones, en una tecnología motion capture, de una época dijérase anterior a la existencia de los hombres en la que los monstruos dominaban la tierra, de John Goodman, Billy Cristal o/y/u/e Steve Buscemi.

J. la interpreta como una biografía propia: al cruzar la puerta de su habitación, cada día con un diseño distinto, se encuentra con los monstruos de la responsabilidad, la preocupación y la moralidad.

M. la ve no sólo como un maravilloso cuento infantil, sino como una serie de metáforas muy interesantes para el público adulto: el aprendizaje gastronómico, el uso de la ficción para paliar la anemia emocional posmoderna y la dualidad moral del dinero.

¡Abre tu cartera y coge la plata para disfrutar de esta magnífica película!

Conclusión: Aburrida tanto para niños como para adultos, Docter Silverman Unkrich tiene todo mi respeto, pero hay que reconocer que a veces no coordina sus dos cerebros y patina, ofreciéndonos un bodrio de este calibre. 10/10