OPEN WINDOWS

Título hispanoamericano: Atento al Transistor / No estaba en Taringa (Chile)

Director: Nacho Vigalondo

Año: 2014

Género: Nerdo es coaccionado a introducirse en los secretos de una exitosa actriz que le ha dado calabazas / Thriller / Virguería técnica / Sasha Grey medio enseñando / Cine Español / Antena 3 por la Cultura Europea

J. y M. aman esta película desde la intimidad que les ofrece su portátil.

Jill Goddard es la estrella de la nueva película del célebre antisemita y director Richy Gabilondo y Nick es tan solo un fan de esos que se pasan la tarde haciéndose pajillas pero en plan sano. Todo cambia sorprendentemente cuando su amada le deja plantado en una cita que había estado señalada durante semanas en su calendario de amor pegajoso. Nick descubrirá que los kleenex también sirven para aliviar sus lágrimas.

La desesperación de un hombre.

Esto no cambia el amor que siente hacia ella, por lo que decide involucrarse en un asalto cibernético a la vida y la intimidad de la artista (¿los actores son artistas también?), dos cosas que hoy día parece que no tienen nada que ver. Al fin y al cabo la culpable es ella por tener un ordenador.

Parece el año 2000

Nacho Vigalondo schlägt wieder zu con esta virguería que no dejará indiferente a nadie. Cuenta para ello con Elijah Wood, Sasha Grey, Neil Maskell y Elías Joso. Una película que hay que ver en el cine, porque si te la bajas y la ves en el ordenador se te puede ir un poco la olla.

(el que lo quiera entender, que lo entienda)

J. opina que los neoyorkinos Suicide tienen una inmerecido e infravaloradísimo espacio en la cultura popular.

M. cree que es mejor un Mac (¿lo pilláis?)

Nacho "Camisetas Locas" Vigalondo: "Estoy en contra de la invasión de Gaza, POR SUPUESTO"

Conclusión: Con lo poco que le daban de subvenciones el tío cutre coge y lo hace todo en el ordenador, si DePalma era un mierdas imagínate el payo este que no se ha llevado ni un Oscar. Al final se jodió la cinta y se veía raro. 8/10

 El futuro de The Filmodrome es como una ventana abierta a la esperanza, nos veremos pronto.

MAN ON THE MOON

Título hispanoamericano: Lágrimas Risueñas

Año: 1999

Director: Miloš Forman

Género: Comedia / Drama / Jim Carrey no demasiado gracioso / Biopic / Danny DeVito no demasiado gracioso / Canciones de REM

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Andy Kaufman es un pobre muchacho de los suburbios que sueña con hacer reir en una comunidad que ha sufrido la epidemia de la nociomprosis, cuyo principal síntoma es la degeneración  y posterior explosión de la genitalia así como que los enfermos se rían. Así, consigue llegar a Nueva York y colarse en un programa que es como una copia del Saturday Night Live España pero en Estados Unidos que pasaría sin pena ni gloria durante cuarenta años en antena.

En realidad Kaufman jamás sujetó un proyector. Una de sus clásicas bromas.

Pese a ello, conseguirá llamar la atención de un chiflado veterano en el mundo de las variedades, George Fuckin' Shapiro, que le conseguirá los mejores contratos en series en las que no quiere actuar. Oh my goodness, Taxi es un exitazo y ahora todo el mundo quiere que interprete al adorable Latka en lugar de leer El Gran Gatsby. El arte ha muerto.

Al hijo de puta le gustaba el sonido de los bongos pero en plan irónico

¿Muerto como Kaufman? No lo sabe ni su puta madre, pero al final de la peli sale Tony Clifton así que eso quiere decir algo ¿no? ¿Era Paul Giamatti disfrazado? No, creo que no, creo que sale como espectador, no sé.

Estamos casi seguros de que su mujer no lo mató.

Milos Forman consiguió miles de fans con esta obra en su línea de musicales sobre genios de la cultura occidental/criminales internos en centros psiquiátricos, esta vez acompañado por el siempre hilarante Paul Giamatti, Danny DeVito, Sir Jim Carrey y la no culpable Courtney Love.

¿Las dos caras de un solo artista?

J. piensa que hay cosas sobre las que no se pueden hacer bromas, como, por ejemplo, el Sol.

M. cree que si crees que pusieron un hombre en la luna...

Conclusión: Milo$ no sabe una cosa: para hacer una película hace falta amor. Puede que en su momento Kaufman revolucionase la comedia, pero el espectador moderno necesita monólogos que hablen sobre cosas que nos pasan a todos. Además, está mal hecha, parece que hay como dos protagonistas como mínimo. 9/10

No os revolucionéis, paletos de mierda, volveremos pronto.

LA NARANJA MECÁNICA

Título original: A Clockwork Orange

Título hispanoamericano: El Gobierno en las Calles / Un paseo por Bogotá

Año: 1971

J. y M. aman esta película con Ludwig Van y sin libre de albedrío.

Alex es un rebelde con causa. Vive en una sociedad destruída en la que los adolescentes beben leche rara en lugar de alcohol y las pelucas no están reservadas en exclusiva a los artistas homosexuales. Así, Alex debe plasmar su frustración y purgar su alma mediante la agresión sádica y la violación del código legal al realizar violaciones sádicamente agresivas. Le acompañan sus colegas Los Drugos, un conjunto que, tras destacar en el circuito de Boston se han impuesto recientemente en materia de gente mala.

Hemos erradicado el botellón, pero ¿a qué precio?

Cuando Alex entra en prisión por evasión de impuestos descubre que existe un modo de salir de prisión consistente en ser amable con los demás, pero también hay otro método mucho más doloroso y traumático consistente en flagelar su psique volviéndole en contra de su propia naturaleza (la de ser un hijo de puta, recordemos).

"¡Maldita sea, soy joven y estoy confuso por mi libertad!"

Al salir todos son malos con él. Pobre Alex.

Los sufridos y violados padres de Alex no están muy contentos de que vuelva a casa

Kubrick nos lleva a lo más profundo de la mente humana en esta película en la que salen muchas pollas. Cabe destacar el trabajo de McDowell, un inspector de policía que detuvo al Asesino de Directores de Cine en la Londres de principios de los 70.

El mensaje es claro, la música clásica es un rollo.

J. ha madurado la idea de que quizás Alex merece una segunda oportunidad.

M. ha reflexionado que a lo mejor ser libre es más importante que ser bueno.

La subtrama de Alex como vampiro se abandona rápidamente, pero es la que más interrogantes abre.

Conclusión: Una película violenta plagada de convencionalismos y caspa por parte del peloblanco Kubrick, un empollón que se lee un libro y ya cree que puede torturarnos. ¿Qué mierda es una naranja mecánica? 8/10

A tu mujer no la puedes desviolar, pero sí puedes seguir semanalmente Fimodrome!

ARMA FATAL

Título original: Hot Fuzz

Título hispanoamericano: Arma Fatal

Director: Edgar Wright

Año: 2007

Género: Policía se muda a idílico pueblo en la campiña británica para darse cuenta de que el hogar está donde está el corazón / Comedia / Policiaco / Armas / Fatales / De Personas / De Núcleos Rurales

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

Como Nicholas Angel en Hot Fuzz, Nicholas Angel se ve obligado a abandonar su amada Londres para irse a trabajar a un asqueroso pueblo de mierda. Todo cambia cuando llega y ve que es un lugar encantador, pero todo vuelve a cambiar cuando se baja del taxi y se da cuenta de que en realidad es una mierda. Allí conocerá a sus amigos "Rifle de asalto" Roy, "Bola de grasa" Mike y Joe "el Pirámide", con los que investigará el extraño caso del incremento del 0'5% de las multas de tráfico con respecto al mismo trimestre del año anterior.

No por nada la llaman la trilogía del uniforme.

Resulta que el robo de las joyas de Mansfield en un pueblo a 50 kilómetros había provocado el acoso y derribo de dos policías, que fueron desplazados al Área de Cuidados Intensivos y fueron tratados por el doctor (asiático) Par Kin Wrong, el cual, estresado por las complicaciones hepáticas de los enfermos debido a la acumulación de maquetas de barco coleccionables (las joyas se encontraban en el Museo de Recreaciones de Pete "el Gobernador", famoso por sus barbacoas dominicales) fue a tomarse un café y se sentó al lado de un tío que había aparcado mal. Con internet, todos estamos conectados.

"Dicen que las plantas no son listas, pero cuando saco la correa bien que sabe a donde vamos"

Edgar Wright escribe, dirige y lo peta con su tercera película, basada en la historia real de Napoleón Bonaparte, famoso criminal británico de la primera década del siglo XXI.

Tres chalados y mucho cine

J. cree que es una de las mejores películas que se han hecho jamás. ¿Orson qué?

M. cree que MUCHA POLICÍA=MUCHA DIVERSIÓN.

Si Jesucristo viese la Navidad occidental se horrorizaría

Conclusión: Otra parodia ridícula basada en la complicidad con los coleguitas; un humor británico que se considera a sí mismo demasiado genial para el continente. Parece increíble para una producción de esta categoría, pero se aprecian pequeños errores de raccord con la ubicación del volante en las escenas de coches; no es algo muy importante pero es lo suficiente como para sacarte de la historia. 10/10

 ¿Que qué? ¿Que nos vemos la semana que viene? Pues ok.

Parque Jurásico

Título original: Jurassic Park

Título hispanoamericano: El Ataque de los Lagartos

Año: 1993

Director: Steven Spielberg

Género: Científicos visitan un parque relacionado con criaturas prehistóricas cuando la mierda se hace real / Aventuras / Terror / Comedia / De personas / De reptiles

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

El Dr. Alan Grant es un paleontólogo que había abandonado completamente toda esperanza de visitar un parque de atracciones en fase de pruebas con temática dinosauril hasta que un día le dicen que visite un parque de atracciones en fase de pruebas con temática dinosauril.

La mierda dinosáurica se va a hacer real.

Todo era alegría y diversión hasta que Joe el Tiranosaurio, cansado de los abusos de la John Hammond Company Corp inc (filial de Dawson Dangerous Reptiles) crea el sindicato ROAR (Sindicato de DInosaurios Anti John Hammond) y los científicos, que ven el único momento de felicidad en sus vidas frustrado, una vez más, por el sindicalismo, deciden que el parque pase de ser para dinosaurios a ser por dinosaurios. Así, despiden a todos los reptiles de sus diversos puestos (recursos humanos, mantenimiento, informática, ventas, herbívoros...), los desnudan y los meten en jaulas electrificadas.

¡Cuidado! ¡Un dinosaurio se ha subido al helicóptero!

Alan, su ¿mujer? y los niños se enfrentarán al dinosaurio más temible: la decepción de ver cómo su mayor sueño se convierte en una amenaza de carácter global, más conocida como Pterodachtyla Deceptacon. La vida se abre camino.

Joe no está nada de acuerdo con los estándares de belleza que ofrece el concurso Miss Parque Jurásico (los dinosaurios de verdad tienen curvas)

SS nos regala este magnífico el mismo año que la infravalorada joyita La Lista de Schindler, un pack indivisible para entender la mente del genio.

"¿Estás bien? Creo que podríamos intercambiar los datos del seguro." Joe tiene contratado el seguro Dawson Para Conductores con Manos Ridículamente Pequeñas.

J. cree que técnicamente se debería llamar Circo Jurásico, ya que su oferta se aproxima más a performances zoológicas antes que a experiencias fuertes y cercanas a la muerte.

M. cree que es la cumbre del blockbuster y la prefiere incluso a sus secuelas.

FACT: Los dinosaurios no salen de huevos.

Conclusión: Aprovechando la moda de los dinosaurios, Spielberg hace un exploit sin gracia ni amor. Los espectadores echan en falta más mordiscos en el aire y más drama. La película fue prohibida en Afganistán de lo mala que es. 10/10

Desde la redacción de Filmodrome os deseamos un feliz año nuevo

Sin Perdón

Título original: Unforgiven

Título hispanoamericano: La honra por sombrero / El señor presidente

Año: 1992

Director: Clint Eastwood

Género: Clint Eastwood / Western / Interracial

J. y M. aman esta película con pasión y sin perdón.

Bill Murray es un antiguo forajido surfista del caballo que ahora se limita a ejercer de granjero medianamente malvado con sus vecinos que es reclamado por las putas caballas del otro lado del Mississipi por la ingente cantidad de dinero que les debe debido a que una vez rompió el televisor del burdel por accidente en medio de una compleja estructura fractal de la cópula. Bill decide pasar e ir a matar "el tiempo" Joe, el criminal buscado en tres estados con su buen amigo y ocasional esclavo Ned "Nofreeman" Logan y "Cegato" Smith.

La relación actor-director es muy parecida a la de amo-Morgan Freeman

Sin embargo, el sheriff Little "Bill" Dagget está en contra de los blancos y decide cargar contra Murray, sin saber que realmente él mismo es un caucásico cracker al más viejo estilo lechoso. Los sucesos que acontecen incluyen a un inglés malhablado, la ejecución de unas cuantas prostitutas, tres caballos muertos y siete fiebres del oro.

Dispararle en el ojo a alguien, ultrajar la honra de una mujer y plantar un árbol

Clint Eastwood regresa al westwood en esta crepuscular película sobre el héroe y lo que conlleva. Recibió numerosos Oscars tras amenazar al jurado con colgarlos en el desierto y forzar a sus hijas.

Un western muy moderno.

J. opina que Clint Eastwood se deja el hood y hace lo mismo.

M. cree que aunque se la trate como una película no significa que se pueda follar como una película.

"Le repito que yo no le pinché la pelota a sus hijos"

Conclusión: Una aburrida aportación al cine de vaqueros por parte del viejales Eastwood, cuyo Oscar olía a premio póstumo en su momento, aunque desgraciadamente el tiempo no nos ha dado la razón. Mucho cine de vaqueros pero se notaba que las pistolas eran falsas. 9/10

Vaquero, lee Filmodrome o estarás criando malvas en un santiamén

El Gran Hotel Budapest

Título original: The Grand Budapest Hotel

Título hispanoamericano: La cabaña de Lima / La herencia del Señor Gustave

Director: Wes Anderson

Año: 2014

Género: Joven aprende de un polifacético mentor mientras vive la aventura de la cesión de bienes materiales tras la muerte / Comedia / Aventuras / Cosas bonitas

J. y M. aman esta película con pasión y sin compasión.

La tragedia se cierne sobre el Gran Hotel Budapest cuando se muere la vieja pelleja a la que se follaba el jefe de servicio del previamente susodichado hotel y el previamente susodichado jefe (M. Gustave para las personas con las que mantiene una relación estrictamente laboral) tiene que partir a otra parte de la noble nación de nombre raro con su fiel y leal y fiel botones Zero a cobrar la seca y árida herencia de la miserable multimillonaria.

En el Gran Hotel Budapest el uso de los servicios requiere propina

Nada más llegar a su mansión, va al baño y luego todo es gozo y alegría, resulta que ha sido obsequiado con el célebre cuadro Niño con Manzana para disgusto de los envidiosos familiares y de Willem Dafoe, un sosegado párroco y confesor de la fallecida. A continuación volverán al baño y vivirán numerosas aventuras internacionales como una competición digna de las olimpiadas de invierno o la fuga de una prisión equiparable a la de Alcatraz. Siempre quedará tiempo, por supuesto, para encontrar el amor y visualizar algo de pornografía nipona.

¿A quién vas a llamar?

Wes Anderson cambia radicalmente en esta realista intriga en la que se nos muestra que la vida a veces es de color de rosa.

"Efectivamente, Zero, tú y yo somos los protagonistas de la película"

J. se vió aquel día la persecución de Cortina Rasgada y cree que el universo le quiere decir algo.

M. admira el valor de la chiquilla para ser actriz a pesar de su horrible marca de nacimiento.

El tío loco de Wes Anderson también tiene un hueco en esta coral película

Conclusión: Me dejo una pasta en actores, vestuario, diseño de producción y música y ya tengo una película ¿no? Vete a la mierda, Wes Anderson. 10/10

"Tú, revisa las estaciones; tú, pon controles de carretera y tú, relájate un poco y échate las risas con Filmodrome"